топ 10 вокалисток россии
Уже уходите?
Вы можете существенно помочь развитию проекта, просто посетив еще одну любую страницу сайта!
Вам это не составит никакого труда, но ваш вклад в развитие сайта, поверьте, будет очень весом!
И мы вас больше не побеспокоим. Спасибо вам за понимание и терпение!
ТОП 10 лучших вокалисток России
В последнее время стало модно выкладывать в интернет всевозможные рейтинги, например ТОП лучших книг, фильмов, певцов и певиц, лучших песен. Большинство таких рейтингов, как правило, субъективны, ведь давно известно, что на вкус и цвет товарищей нет. В интернете достаточно много различных музыкальных рейтингов, в которых певцов и певиц «ранжируют» по обычным критериям. В этой статье предпринимается попытка представить ещё один рейтинг — рейтинг лучших отечественных вокалисток. Сначала я хотел назвать это статью «10 лучших рок-вокалисток России». Но само понятие «рока» в современной музыкальной культуре настолько размыто, что подобное название вызвало бы много вопросов, почему я отношу ту или иную певицу к рок культуре (а не к альтернативе, металлу, андеграунду, которые в нашей стране зачастую «вырастают» именно из рок-культуры или к поп-музыке). Опираясь на подобную позицию и чтобы не влезать в методологические дебри, дал более широкое название этой статье, но хочу сразу оговориться, что большинство вокалисток, попавших в рейтинг, имеют, то или иное отношение к российской рок-традиции. Не случайно в статье употребляется именно слово «вокалистка» и вовсе не потому, что речь пойдет о солистках групп, просто под словом певица сегодня часто понимается непонятное существо с микрофоном и зачастую в весьма вызывающем наряде, умело открывающее рот и поющее незамысловатый текст. О таких персонажах мы говорить не будем, хотя среди них тоже кто-то поёт лучше, кто-то хуже, но составлять рейтинг лучших певиц в этом плане дело не благодарное, критерии ранжирования уж больно размыты. В нашей статье речь пойдет о вокалистках, многие из которых недостаточно известны, но в той или иной степени являются значимыми явлениями современной музыкальной культуры. Представленный импровизированный рейтинг тоже до определенной субъективен, но важно заметить, что он составлен с позиции музыканта и музыкального журналиста, десять лет интересующегося отечественной музыкальной сценой в различных её проявлениях, в нем учитываются абсолютно разные тенденции в отечественной музыке, предпринята попытка объективного взгляда. В подтверждение этому скажу, что не являюсь поклонником многих певиц, которые приведены ниже. Также важно заметить, что распределение по местам в данной статье весьма условно, это, кстати говоря, характерно для любых рейтингов.
Вводных слов, пожалуй, достаточно, теперь приступим собственно к самому обсуждению.
10 место — Земфира
Вряд ли кто-то будет спорить с тем, что эта исполнительница — явление в отечественной музыке. «Аривидерчи», «Хочешь», «Лондон», «Бесконечность». Строки из этих песен цитировала вся страна, её песни звучали в культовых фильмах и сериалах. Певица показала стране, какой может быть женщина в рок-н-ролле. Земфира подарила стране образ мейнстримовой рок-певицы. Её творчество, как и творчество многих других исполнительниц, о которых речь пойдет ниже — это удачное сочетание и вокальной и поэтической составляющей.
Продолжаем разговор об образе «Женщины в рок-н-ролле» и приводим ещё две вариации на эту тему, и, надо сказать, очень схожих между
собой. Не случайно мы определили их на одну строчку нашего рейтинга. Творческие судьбы этих вокалисток неразрывно связаны, и пусть сейчас они идут разными путями, каждая со своей группой, творчество их идет в одном «фарватере» и ранжирование их по местам было бы проблематично. Конечно, ярый поклонник «Ночных снайперов» или профессиональный музыкальный критик легко отличит Арбенину от Сургановой, но в целом они схожи и в жанровом и в вокальном плане. В творчестве обоих также большую роль играет поэзия, Светлана часто обращается к классикам, а Диана представляет собой один из современных феноменов женской рок-поэзии.
8 место — Теона Дольникова
Эта вокалистка показала себя во всей красе в музыкальной группе «Слот», доказав, что может отлично петь тяжелую музыку. Дальше творческая судьба изрядно её помотала, она отошла от рок-музыки, пробуя себя в других жанрах. Её голосом пела Анна Снаткина, исполняя главную роль в дешевом российском сериале о судьбе эстрадной певицы. Этот демарш, конечно, дискредитировал певицу в глазах многих поклонников группы «Слот» и любителей рок-музыки, она показала свои вокальные возможности на различных телевизионных шоу, как артистка многих жанров и изрядных вокальных способностей и поэтому честно заслужила строчку в нашем импровизированном рейтинге.
7 место — Юлия Теуникова (гр. Композит)
Теуникова в российской музыкальной культуре представляет направление «критической поэзии» от женского лица. «Девушка с гитарой», поющая о
судьбах России и предвидевшая в стихах «квинтэссенцию современного менеджмента», является одним из ярких имен русской андэграундной сцены, которую кто-то называет «бард-роком», кто-то пресловутой «пятой волной». Имя Юлии Теуниковой, как и многие другие имена на этой музыкальной нише, малоизвестно широкому слушателю, да она и не гонится за славой. Сильный вокал и глубокие тексты, в которых кроме «критики общества потребления» есть ещё и христианское направление делают Теуникову видным представителем в современной отечественной музыке.
6 место — Ольга Кормухина
Эта певица не нуждается в особом представлении. Её оригинальный низкий с хрипотцой голос, знаком и любим многими. Она представляет ещё один образ отечественной рок-певицы, рок-певицы старшего поколения. Безусловно, Кормухина, как бы кто к ней не относился, является значимой фигурой в отечественной музыке, одним из имен, соединяющих поп-музыку и классику русского рока в нашей стране.
Наталья О’Шей — российская вокалистка со странной фамилией, доставшейся ей от мужа-ирландца, более известна российскому
слушателю под псевдонимом Хелависа.
4 место — Ольга Дзусова
Ещё одна представительница «некоммерческого» направления отечественной музыки певица Ольга Дзусова, голосу которой подвластны все жанры и направления. На первый взгляд, казалось бы, народная манера вокала и невероятный диапазон способны украсить любой музыкальный коллектив и любую композицию. Начав свой путь как эстрадная певица с победы в конкурсе песни в Ялте, Ольга находит себя в отечественной рок-музыке, путь в которой начался для неё благодаря поэтессе Маргарите Пушкиной. Какое-то время Дзусова работала с группой «СС-20» и сотрудничала с певицей Линдой, а также проявила себя и на оперной сцене и в академическом авангарде, а также была замечена в сотрудничестве с одним из главных «творцов» отечественной попсы — Максимом Фадеевым. Востребованность этой исполнительницы в разных жанрах и на разных музыкальных сценах лишь подтверждает её многогранный талант.
3 место — Лусинэ Геворкян (гр. Tracktor Bowling, Louna)
Воплощением западных тенденций в современной музыке стали, созданные российской вокалисткой армянского происхождения — Лусинэ
2. место — Рада Анчевская (гр. Рада и Терновник)
1 место — Мария “Scream” Архипова. (гр. Аркона)
Топ-5 исполнительниц из России с действительно сильными голосами
На российской эстраде есть певицы, которым медведь на ухо наступил. Но это не мешает им петь и собирать полные залы. Есть и обладательницы красивых сильных голосов, из-за которых песни этих певиц хочется слушать снова и снова. В наш рейтинг попали самые-самые, чьи голоса можно называть украшением эстрады.
Полина Гагарина
Красавица обладает невероятным голосом, отлично им владеет и знает, как правильно использовать вокальный аппарат. Полина Гагарина легко берет самые высокие ноты, что позволило ей выработать собственный музыкальный стиль и манеру исполнения песен. Если впервые услышать голос Гагариной, то забыть его будет сложно. У певицы настоящий талант, который долго оттачивали педагоги.
Ани Лорак
На втором месте оказалась певица, обладающая мощным вокалом и энергетикой. Ани Лорак поет песни, которые моментально становятся хитами. Она берет высокие ноты, использует звук твердого неба, в результате чего голос становится глубоким и объемным. Перепеть Ани Лорак – невозможно. Она профессионально использует различные вокальные приемы и имеет неповторимую манеру пения, что и нравится слушателям.
Валерия
Тембр голоса этой исполнительницы забыть невозможно, он выделяется на фоне тысяч других певиц. Валерия – профессиональная исполнительница, имеющая отличную вокальную подготовку. Она знает, как правильно петь, поэтому каждая песня – хит, трогающий за душу. Валерия не боится брать высокие ноты и работать со сложным материалом.
Ирина Дубцова
Сама пишет песни, и сама же их исполняет на высоком уровне. Певицу часто недооценивают, что связано с ее репертуаром. Композиции трогают за душу, задевая за живое. Материал простой, как для певицы с отличными вокальными данными.
Наталья Подольская
Обладательница сильного, мощного, глубокого голоса, но Наталья, как и Ирина Дубцова, поет песни, не раскрывающие весь потенциал вокала. Фанаты расстроились, когда певица вышла замуж за Владимира Преснякова-младшего. Она стала постепенно перенимать его манеру исполнения. Такой талант нельзя закапывать и прятать. Возможно, что у Натальи Подольской главные песни впереди.
Российская эстрада развивается по коммерческому пути, поэтому многие певицы с прекрасными голосами поют то, что нравится публике.
Может не стоит прятать прекрасные вокалы, чтобы только зарабатывать? Ведь у каждой исполнительницы с сильным голосом есть свои фанаты, ценящие качество в музыке.
Топ-10 самых ярких «слепых прослушиваний» на шоу «Голос»
«Голос» – российская версия знаменитого конкурса «The Voice», собравшая наших соотечественников всех вместе: одних – на сцене, а других – у экранов телевизоров. Программа вещает в эфире «Первого канала» вот уже семь лет. За это время ее зрители стали свидетелями не одного десятка «слепых прослушиваний». Узнаем, какие из них понравились россиянам сильнее всего.
Дарья Ставрович – пожалуй, самая нетривиальная участница проекта «Голос». Несмотря на то, что на «слепое прослушивание» она отправилась с хорошо знакомой нам песней «Zombie», ее уникальная подача этого произведения сразила не только членов жюри, но и всю страну.
Девушка на сцене чувствует себя как рыба в воде, так как за ее плечами многолетние выступления с группой «Слот» и сольный проект «н¥ки». Благодаря уверенности, таланту и уникальной певческой подаче песен, Ставрович стала полуфиналисткой пятого сезона проекта «Голос».
Сильный голос Наргиз Закировой заставил нажать заветную красную кнопку каждого из четырех членов жюри. 42-летняя певица родилась в Узбекистане, и в 1995 году навсегда покинула родные края ради жизни в Нью-Йорке. Перед «слепым прослушиванием» на «Голосе» Дмитрий Нагиев спросил Закирову, почему она предпочла выступлениям на сценах «Большого яблока» участие в российском шоу талантов. Певица ответила, что о проекте узнала давно, и, посмотрев пару серий, поняла: «участие в этом празднике – ее мечта».
Песни, исполненные меццо-сопрано Наргиз, навсегда запомнились телезрителям. Артистка привыкла выкладываться на все 100%, поэтому в финале второго сезона шоу «Голос» она заняла второе место.
В 2018 году Рушана Валиева предстала перед наставниками шоу «Голос» уже не первый, а второй раз. На той же самой сцене девушка стояла за четыре года до этого, выступая в рамках проекта «Голос. Дети».
В этот раз к Валиевой повернулись все четыре члена жюри, завороженные ее нежным голосом, украинской песнью » Пообiцяй менi» и аккомпанементами ханга. Девушка доверилась зову своего сердца и выбрала в наставники Сергея Шнурова. И не зря, так как под его чутким руководством она заметно усовершенствовала свое певческое мастерство.
Алана Чочиева для «слепого прослушивания» выбрала песню Стиви Уандера и Арианы Гранде «Faith». И исполнила ее так живо и горячо, что кресла судей одно за другим разворачивались спинами к зрителям. Возможно, до конца песни к девушке не повернулся бы только Валерий Сюткин, но Шнуров не оставил ему шансов, нажав красную кнопку вместо коллеги.
Не веря своему счастью, Чочиева призналась залу, что будто попала в прекрасный сон. Полина Гагарина вызвалась пробудить участницу от дремы щипком и поднялась к ней на сцену. Обратно девушки спускались вместе, но уже в статусе подопечной и наставницы.
Пьер Эдель, француз по происхождению, получивший музыкальное образование в Лондонской школе, в 2010 году переехал в Москву. Бытность в столице показалась ему непростой, и спустя несколько лет Эдель возвратился во Францию. Однако навыки языка и любовь к России сохранил.
Позднее, поучаствовав в европейских проектах «The Voice», он решил попытать счастья и в России. Едва начав выступление, певец сразил публику красотой своего голоса, а заодно так запал в душу Пелагее, что последняя буквально умоляла юношу выбрать ее наставницей. Прочие члены жюри также были не против заполучить француза в команду, однако Эдель не раздумывая согласился на предложение Пелагеи.
Петр Захаров – петербуржец, которого, по его словам, «музыка выбрала, чтобы вместе идти по жизни». Так, бок о бок, они и преодолевают любые препятствия. Например, болезнь Захарова, связанную с врожденной деформацией гортани. Врачи запретили мужчине выступать, однако он решил, что лучше потеряет голос на сцене, чем будет беречься, проживая чужую жизнь. Поэтому, отрепетировав «Смуглянку», артист отправился покорять шоу «Голос».
Не успев окончить первый куплет, мужчина уже был выбран в команды Сергея Шнурова и Басты. Позднее к ним присоединился и Константин Меладзе. Он же в конечном итоге и стал наставником Захарова.
В третьем сезоне «Голоса» члены жюри и зрители телепередачи имели удовольствие послушать песню «Voyage, Voyage» в исполнении Сергея Михайлина. Необычная подача знакомого всем хита, а также проникновенный голос певца, заставили повернуться трех из четырех потенциальных наставников.
Сотрудничество с Пелагеей, которая взялась курировать Михайлина, благоприятно повлияло как на внешний облик певца, так и его репертуар. Благодаря этим изменениям и потрясающему опыту, полученному на сцене шоу «Голос», у мужчины появилась целая толпа поклонников.
Шаэн Оганесян, певец-самоучка с дипломом юриста, жалеет, что у него нет музыкального образования. Однако он уверен, что отсутствие корочек профессионального вокалиста не помешает ему построить певческую карьеру, ведь, находясь на сцене, он следует велению своего сердца.
Выступив с песней «I’ve Got a Woman», Оганесян спровоцировал настоящую борьбу между наставниками. Каждый из них хотел заполучить молодого человека в команду. Однако певец внял доводам Сергея Шнурова, порекомендовавшего ему «идти к землякам», чтобы впоследствии не тратиться на перелеты до места проведения репетиций. И хотя Василий Вакуленко (певец Баста) тут же сообщил Оганесяну, что готов переехать ради него в Питер, парень отправился в команду к лидеру группы «Ленинград».
Проектировщик дорог в горно-добывающей отрасли Сергей Мушта и не думал, поднимаясь на сцену шоу «Голос», что вскоре ему предстоит настоящее музыкальное приключение. По словам Басты песню «Как жаль», выбранную для слепого прослушивания, юноша исполнил в лучших традициях уличной музыки: «на улыбочке, легко, просто, по-новому».
В итоге участник шоу отправился в команду к Шнуру, где позднее познакомился с Рушаной Валиевой – еще одной участницей нашего топ-10. Позднее они вместе выступили с песней «Наше лето» и заставили говорить о себе всю страну.
Замыкает наш топ единственная участница «слепых прослушиваний», ставшая звездой, не попав в команду ни к одному из наставников. Речь идет о Варваре Визбор, внучке Юрия Визбора и Ады Якушевой. Девушка выступила на сцене «Голоса» с удивительно нежной песней «А зима будет большая». Однако ни один из наставников в ходе ее потрясающего выступления не нажал заветную красную кнопку.
Публика всеми силами пыталась поддержать девушку, еще долго после окончания песни аплодируя ей и выкрикивая ободряющие комплименты. Визбор даже пришлось успокаивать чересчур разошедшихся поклонников. Члены жюри же сидели, опустив головы. Полина Гагарина объяснила участнице, что уже готова была нажать кнопку, но не ожидала, что песня сейчас закончится. Баста и Градский решили дать Визбор обратную связь, оправдывая свое бездействие допущенными во время выступления неточностями. Зрители наставников, конечно, осудили. Впоследствии Варвара Визбор получила тысячи сообщений и звонков от россиян, заверяющих, что она навсегда будет для них негласной победительницей шоу.
Музыкальный конкурс талантов «Голос» вот уже восьмой сезон удерживает внимание телезрителей. Его популярность вполне понятна, ведь прослушивание выступлений талантливых участников приносит настоящее удовольствие. Впрочем, далеко не каждое шоу сохраняет востребованность у зрителя за счет приятных эмоций, иногда причина кроется в обратных чувствах. Взять, к примеру, телепроект «Дом-2», который все ненавидят, но продолжают смотреть. Почему так получается, читайте в нашем материале.
10 самых перспективных российских музыкантов моложе 30 лет — 2021
Forbes обнародовал список из 100 номинантов в рейтинг самых перспективных россиян моложе 30 лет. Среди номинантов категории «Музыка» — лауреат «Грэмми», битмейкер Моргенштерна, скандальный рэпер и другие. Подробнее о десятке самых перспективных музыкантов России — в фотогалерее.
Илья Гадаев, Анна Романовская (Cream Soda)
Начало. Группу Cream Soda образовали в 2011 году Илья Гадаев из Орехово-Зуева и Дмитрий Свиргунов (Dima Nova) из Ярославля. Оба писали драм-н-бейс и решили объединиться, чтобы сделать что-то более музыкальное. В том же году они познакомились с Анной Романовской, которая стала третьим участником коллектива.
Творчество. В 2013 году группа впервые попала в ротацию на радиостанцию Megapolis FM. Спустя год Cream Soda выпустила первый мини-альбом, а в 2016-м состоялся релиз их полноформатного альбома «Пожар» на лейбле Electronic Records.
Успех. Летом 2019-го группа выпустила альбом «Комета», в который вошла песня «Никаких больше вечеринок», а также клип на нее, снятый командой «Чикен Карри» Александра Гудкова. Весной 2020-го Cream Soda выпустила свой главный хит — песню «Плачу на техно». Сингл занял первые места на всех цифровых музыкальных площадках, а клип собрал почти 50 млн просмотров на YouTube. Летом того же года вышел мини-альбом «Интергалактик» — концептуальная работа, в которой песни группы чередуются с научно-фантастическим рассказом. Кроме того, Cream Soda спродюсировала новый альбом рэпера Feduk «ЙАЙ» — он вышел в ноябре 2020-го.
Факт. Всю музыку Cream Soda пишет в загородном доме в селе Диево-Городище Ярославской области. Там они периодически уединяются и вдали от цивилизации, в деревенской тиши плодотворно работают над новыми треками. Период самоизоляции весной 2020 года группа также провела там.
Дмитрий Кузнецов (Хаски)
Бэкграунд. Дмитрий родом из Иркутска, но детство провел в Бурятии. В 15 лет, вдохновившись творчеством групп «Каста» и «Многоточие», он начал сочинять рэп. В 2010 году Кузнецов поступил на факультет журналистики МГУ. С первого курса он начал работать по специальности и сотрудничал с телеканалами НТВ и ВГТРК.
Начало. В 2011 году Хаски выпустил первый клип на песню «Седьмое октября» (в этот день родился Владимир Путин). В 2013-м вышел его дебютный альбом «сбчь жзнь». Помимо музыки, Дмитрий пробовал себя в режиссуре: в 2017-м он снял короткометражный фильм «Психотроника» для медиалаборатории «Яндекс.Такси». В том же году вышел второй альбом Хаски «Любимые песни (воображаемых) людей», после которого о рэпере узнала широкая аудитория.
Новый старт. В 2020-м рэпер выпустил альбом «Хошхоног». Пластинка с остросоциальными текстами стала одной из главных работ прошлого года и возглавила чарт iTunes. Критики отмечали, что рэпер переизобрел себя, а его треки приобрели новое звучание. Шокирующий клип на песню «Никогда-нибудь», где Хаски собирает гору из трупов после перестрелки, удостоился премии Jager Music Awards как лучшее видео 2020 года.
Стиль. Хаски известен своей своеобразной подачей, мрачными текстами, отражающими реалии современной России, и сложной рифмовкой с использованием ассонанса и аллитерации. Рэпер устраивает резонансные художественные акции: он удалял свой собственный уже записанный альбом, спускал бутафорские трупы с крыши больницы и устраивал собственные похороны.
Павел Клочков (LOVANDA)
Профиль. LOVANDA — это совместный проект выходцев из уральского андеграунда Павла Клочкова и Лалы Салимовой. Он существует с 2016 года. Оба музыканта выросли в Екатеринбурге. Павел много лет писал музыку самым разным артистам, от ОУ74 до Kizaru, а также продвигал локальную битс-сцену. Лала начинала как битмейкер, затем стала вокалисткой группы Groovbag, где пела на английском. Начав совместный проект, музыканты перебрались из Екатеринбурга в Москву.
Первые успехи. Первый релиз под названием «Сухоцвет» выпустили в ноябре того же года, после чего дуэт стали приглашать на выступления в разные города России. Второй мини-альбом Avocado, вышедший весной 2018-го, хорошо приняли в Европе, и музыканты стали часто там гастролировать. С 2018 года они выступают за границей чаще, чем у себя дома. В 2019-м LOVANDA выпустил альбом «Градиент», а в 2020 году — EP «TURBO». Благодаря этим релизам аудитория дуэта расширилась.
Стиль. LOVANDA делает музыку на стыке танцевальной электроники, фанка, соула, R’n’B и хип-хопа. С прошлого года тандем снимает стильные видеоклипы с ностальгией по 90-м.
Анастасия Креслина, Николай Костылев (IC3PEAK)
До старта. Анастасия и Николай выросли в интеллигентных творческих семьях и познакомились еще в детском саду. Оба учились в Российском государственном гуманитарном университете на переводчиков с английского и шведского. Их объединяла тяга к современному искусству и желание создавать нечто оригинальное. После третьего курса они решили оставить учебу в вузе.
Начало. Первое выступление дуэта IC3PEAK состоялось в 2013 году в Санкт-Петербурге. Первый релиз был выпущен на портлендском лейбле STYLSS в 2014-м. В том же году дуэт начал выступать в Европе, а спустя два года приехал с гастролями в Бразилию, где внезапно обрел большую аудиторию. В том же 2016 году IC3PEAK отправились в свой первый тур по США и Мексике.
Успех. В 2017 году музыканты получили премию Jager Music Awards в категории «Электроника» и премию «Золотая Горгулья» как лучший экспериментальный проект года. В ноябре 2017-го IC3PEAK выпустили первый русскоязычный альбом «Сладкая жизнь» и клип на трек с него «Грустная сука», который набрал более 40 млн просмотров на YouTube. Год спустя вышел их второй русскоязычный альбом «Сказка», где появились песни на остросоциальные темы. Самой яркой из них стала композиция «Смерти больше нет». Весной 2020-го дуэт выпустил альбом «До свидания». На песни «Плак-Плак» и «Марш» были сняты клипы, каждый из которых за сутки набрал более миллиона просмотров на YouTube.
Инцидент. Из-за своих остросоциальных высказываний в песнях и клипах осенью 2018 года дуэт столкнулся с давлением силовиков и отменой концертов во многих городах России.
Клавдия Высокова (Клава Кока)
Детство. В четырехлетнем возрасте Клава три раза в неделю посещала двухчасовые занятия в джаз-хоре Свердловской детской филармонии. Хор пел на английском и гастролировал по европейским странам, благодаря чему Клава побывала в Германии, Польше, Чехии и Франции. Параллельно она училась в музыкальной школе по классу фортепиано. В отрочестве ее любимым музыкантом был Джастин Бибер, а сериалом — «Ранетки».
Слава. В 2015 году артистка прошла кастинг в Black Star и подписала контракт с лейблом. Несколько лет она исполняла песни в стиле кантри-поп в образе миловидной девушки с гитарой, но эта ставка не сыграла. Поэтому певица кардинально сменила образ — стала яркой блондинкой, начала броско одеваться и активно зашла в TikTok. После этого ее клипы стали набирать десятки миллионов просмотров на YouTube. По оценке Forbes, в 2020 году артистка могла заработать около 100 млн рублей.
Цитата. «Меня стали узнавать везде, и не только молодые ребята. Врач, взрослый мужчина, кассир — тоже взрослый мужчина, водитель [такси], нотариус. Иногда хочется надеть мантию-невидимку» (Forbes, 2020).
Даниил Прытков (Niletto)
Старт. Тюменец с детства увлекался танцами и посещал танцевальную школу. Затем он стал читать рэп, создал группу и взял псевдоним Данила Хаски. В поисках себя он поучаствовал в нескольких телепроектах на разных каналах, но успеха не добился.
Взлет. В конце 2019 года Niletto выложил на своем YouTube-канале клип на песню «Любимка» — он стал вирусным и к сегодняшнему дню набрал более 250 млн просмотров. Затем они вместе с Клавой Кокой выпустили клип «Краш», который посмотрели более 177 млн раз. В ноябре 2020 года Даниила признали лучшим артистом по версии MTV Россия.
Стиль. Niletto выделяется своей яркой внешностью. Его прическа и татуировки контрастируют с образом пай-мальчика, который артист принимает в строчках песен и многочисленных интервью. В своих клипах и во время живых выступлений музыкант непременно танцует.
Александр Алиев и Наваи Бакиров (HammAli & Navai)
Популярность. Артисты с азербайджанскими корнями объединились в 2017 году, попали под крыло продюсера Бахтияра Алиева (творческий псевдоним Bahh Tee) и выстрелили уже через год, когда вышел их трек «Пустите меня на танцпол», а их альбом Janavi стал самым прослушиваемым во «ВКонтакте».
Деньги. Алиев и Бакиров быстро монетизировали свой успех. В 2018 году продюсер Бахтияр Алиев и бизнесмен Эмин Агаларов запустили лейбл Zhara Music и подписали на него HammAli & Navai. Музыканты стали зарабатывать по несколько миллионов рублей в месяц только за счет стриминга.
Распад. В начале марта 2021 года музыканты заявили, что дуэт HammAli & Navai распадается, потому что они «добились всего, чего хотели». Через три недели концерн Warner Music Group Леонарда Блаватника объявил о покупке лейбла Zhara Music. Лейбл сменит название на Atlantic Records Russia и станет российским подразделением американской звукозаписывающей компании Atlantic Records, которая принадлежит Warner Music. В апреле HammAli & Navai выпустили последний совместный альбом «Когда хорошему человеку плохо».
Дарья Шиханова (Дора)
Знакомство с музыкой. Уроженка Саратова Дарья Шиханова выросла на музыкальных телеканалах и хитах зарубежных поп-див Аврил Лавин и Бейонсе. Заняться музыкой самостоятельно ее вдохновила группа The Retuses, которая выпускала песни на стихи Есенина. Уже в 15 лет Дарья начала записывать каверы, а затем и собственные песни.
Взлет. Когда в паблике Доры во «ВКонтакте» собралась аудитория в 40 000–50 000 человек, она познакомилась с рэпером Галатом из группы «Френдзона» и записала вместе с ним песню «Дорадура», которая стала хитом. Альбом Доры «Младшая сестра», в который вошел трек «Дорадура», только во «ВКонтакте» послушали более 6,5 млн раз.
Стиль. Музыка Доры — это поп-рок об отношениях, свиданиях в интернете и других подростковых темах. Сама певица называет свой стиль кьют-роком (от англ. cute rock — милый рок).
Цитата. «Есть многие артисты, которые внезапно стреляют. И для них это действительно потрясение. А я пыталась стрельнуть на протяжении четырех лет, я шла к этому очень постепенно» («Афиша Daily», 2020).
Вячеслав Марлов (Slava Marlow)
Первые шаги. В детстве Вячеслав Марлов слушал музыку в родительском доме в Новосибирске, учился играть на фортепиано и саксофоне. В 16 лет он получил компьютер в подарок от семьи за то, что хорошо окончил учебный год в школе, и, взяв камеру у дедушки, завел канал на YouTube. Вскоре он переехал учиться в Питер, а затем в Москву, где стал писать биты для музыкантов.
Известность. Широкая публика узнала о Марлове, когда он стал писать музыку для рэпера Моргенштерна. Битмейкер делал звук для третьего альбома Моргенштерна «Легендарная пыль» — он стал самым успешным релизом рэпера. Также Марлов спродюсировал трек Cadillac Моргенштерна и другого рэпера — Элджея. Песня возглавила российские чарты на платформах Spotify, Apple Music и в магазине iTunes.
Цитата. «Мне кажется, я слишком экспрессивный для бизнеса. Я очень отдален от него. Несмотря на то, что я зарабатываю какие-то деньги на производстве музыки, это не совсем бизнес, это, скорее, какой-то хендмейд» (Forbes, 2020).
Иманбек Зейкенов (Imanbek)
Начало. Уроженец маленького казахстанского города Аксу еще недавно работал сигналистом на железной дороге. Его музыкальная карьера началась с ремиксов, созданных с помощью старых наушников и ноутбука на Windows 7. Свое творчество Иманбек выкладывал в группу во «ВКонтакте».
Находка. В 2019 году Зейкенов создал ремикс на трек Roses рэпера SAINt JHN. Иманбек рассказывал, что написал ремикс за два с половиной часа, когда еще только учился писать музыку. Он ничего не знал ни о продвижении, ни о том, как получить права на музыку, поэтому просто выложил трек в интернет.
Успех. Трек стал вирусным не только в России, но и в мире: он занял первое место в чартах семи стран мира, собрал почти 150 млн просмотров в YouTube, а в TikTok под этот трек сняли более 3 млн видео. Зейкенов заключил контракт с отечественным лейблом Effective Records, начал сотрудничать с известными исполнителями, записал совместный трек с Ритой Орой (6 млн просмотров на YouTube за месяц) и стал первым в истории Казахстана музыкантом, который получил премию «Грэмми» — в номинации «Лучший ремикс».